Nem sempre me achei criativa.

Me vi incontáveis vezes questionando se tinha perdido qualquer resquício de centelha artística, quando era acometida por um bloqueio criativo. Até entender que criatividade se trata muito mais sobre continuar criando, apesar de me encontrar em estados emocionais desfavoráveis.

O que me permite continuar criando livremente, é o fato de ter um espaço seguro para falhar e experimentar longe do julgamento alheio.

Foi nas páginas simples de um pequeno caderno que encontrei meu santuário de ideias.

O Louco

Desde que li Grande Magia tenho pensado sobre como as ideias vêm ao mundo. E não consigo não relacionar o pensamento da Elizabeth Gilbert com o arcano 0 do tarô. Para ela, as ideias veem até nós quando encontram uma parceria ideal, e se não colocarmos elas no mundo, então partem para o próximo humano disponível. Gosto dessa perspectiva em que uma ideia me escolheu, que me achou apta o suficiente para tirá-la do campo mental e aterrar no aqui e agora.

O louco é um arcano dentre os 22 arcanos maiores do tarô, às vezes ele é o número 0 e outras é o 22. Essa carta fala sobre o espírito de confiança absoluta nos passos que damos no escuro. E também sobre a ingenuidade que é se lançar de um precipício achando que vai voar. Como qualquer carta oracular, a dualidade de sua força existe e tem potencial de ensinamentos para aqueles que se propuserem a aprender.

Quantas vezes na vida somos levados a praticar a confiança em coisas que não temos certeza? Na arte não é muito diferente. Quando estamos aprendendo uma nova técnica, não temos controle algum sobre o resultado e muitas vezes essa “falta de controle” persiste no processo de criação.

O processo criativo é vivo, se modifica, pede que abandone a rigidez.

E aí, tomamos conta que essa metamorfose é fundamental para o nascimento das ideias.

Afinal, ideias todo mundo tem, mas poucos se dispõem a colocá-las no mundo.

A Carruagem

Intencionalidade não é só papo de jovem místico da internet, mas uma maneira de traçar objetivos para suas ações.

Um exemplo para aterrar essas ideias: Se você quer comprar um celular novo, a primeira coisa de que precisa é de dinheiro. Suas ações estarão focadas em conseguir esse dinheiro, seja trabalhando, economizando, pegando emprstado...

Agora digamos que você quer fazer uma exposição individual. Você vai pensar num tema, imaginar quais espaços poderia ocupar, que tipos de obras faria, por quanto tempo iria durar e etc.

E o processo seguiria mais ou menos assim, entre pensar, planejar e executar.

O arcano do carro/carruagem faz a ponte entre a comunicação interna e a externa. Aquilo que você sente, se torna o combustível para suas ações. E é com base nesses desejos que encontramos forças para continuar. Assim, um escritor permanece escrevendo seu livro, mesmo que demore anos para publicar. Pois os sentimentos que ele tem sobre esse projeto, são o combustível para que esse carro continue andando.

O Mago

Não sei se é unânime, mas ser uma pessoa criativa quase sempre significa conviver com uma mente que raramente descansa.

E aprender a canalizar isso de um jeito sustentável ao longo prazo me garantiu trazer boas ideias ao mundo. Isso porque fui teimosa o suficiente para fazer as coisas, sem me deixar levar pelo perfeccionismo.

Mas não foi fácil soltar as rédeas do controle.

E aqui trago o ensinamento do mago, que é essa força alquímica que nos incentiva a fazer o que desejamos com aquilo que temos disponível.

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Toda vez que tenho uma ideia, analiso as possibilidades dela vir ao mundo. Quais materiais, formatos, suportes. Mas não fico apenas no campo do pensamento, é necessário colocar algo em ação. Rascunhar, escrever, fotografar, criar uma pasta no Pinterest. Tomar um impulso criador, não deixar a bela visão da ideia morrer em pensamento.

É aqui que as falhas vão surgir. Os testes irão nos guiar para o melhor caminho até a concretização do que um dia foi apenas pensamento. E para isso, é importante abraçar um método, seguir uma estrutura que te auxilie a criar com confiança.

E aqui vai uma lição: Ideia boa é ideia executável.

Você pode criar de diversas maneiras, mas estruturando alguns passos pode facilitar a execução delas.

Pílulas para sua criatividade

1. Colete

Mantenha um banco de ideias

O que eu fazia: Anotava em lugares diferentes e depois não sabia onde estavam. Tinha boas ideias, mas as perdia de vista por estarem espalhadas.

O que faço: Mantenho um caderno pequeno para anotar todo tipo de ideia, rascunhar, fazer colagens, lista de tarefas. Tudo no mesmo lugar. E quando as folhas acabam, começo o processo em outro caderno. O importante é ter um local para despejar suas ideias.

2. Escolha

Defina uma ideia para desenvolver.

O que eu fazia: Tinha muitas ideias e não escolhia uma para executar.

O que faço: Verifico se pelo menos uma ideia pode ser executada hoje. Aqui é onde escolho o meu 1%. Sempre me questiono “O que posso fazer hoje para chegar 1% mais próximo de concretizar tal ideia?” Será que preciso fazer um rascunho? Um parágrafo? Buscar referências? Separar os materiais de pintura? Pense no mínimo viável e execute!

3. Materialize

Transforme pensamento em ação.

O que eu fazia: Passava tempo demais pensando, refletindo.

O que faço: Sigo o conselho anterior e escolho o mínimo viável para executar e faço. Coloco um pomodoro e vou fazendo dentro do tempo determinado. Assim quebro os grandes projetos em tarefas menores e vou ficando feliz com cada etapa finalizada.

4. Experimente

Teste sem buscar perfeição.

O que eu fazia: Pensava que precisava fazer perfeito de primeira.

O que faço: Não me contento com a primeira versão. Meus cadernos são cheios de anotações e rascunhos. Minha curiosidade em ver diferentes versões de uma mesma ideia me faz produzir mais. E assim, não encaro os testes como falha, e vejo meu sketchbook como um laboratório artístico.

Ideias que brotaram do meu sketchbook

Aqui estão algumas artes finalizadas que começaram apenas como uma ideia, passarma pelo rascunho e enfim ganharam vida em suportes maiores do que a página do meu caderno. :)

Obrigada por dedicar alguns minutos do seu dia para ler até aqui. Se meus escritos te agradam, considere se inscrever na newsletter e/ou adquirir meus livros.

Sob o céu de dezembro & O voo do escaravelho

Que a criatividade continue encontrando caminhos para florescer em sua vida.

Nos vemos na próxima edição.

Com carinho, Mallia

Fui uma criança que não sabia verbalizar tudo que sentia, então os diários foram a melhor coisa que me aconteceram na infância. Escrevia de tudo, as inseguranças, os medos, as maiores vergonhas de estar crescendo e não me reconhecer no corpo que se desenvolvia sem pedir licença.

Quando estava escrevendo meu primeiro livro, um pensamento recorrente começou a me incomodar.

“Você é só uma escritora de bloco de notas.”

E ele estava certo. Na fase adulta, meus textos se concentraram nos blocos de nota do celular. Escondidos do mundo lá fora.

É claro que estava insegura em escrever uma história, porque afinal, só escrevia pequenos textos reflexivos sobre minha vivência. E dar vida a outros personagens, criar um universo que os sustentasse, pensar nas tramas, nos conflitos e tudo mais, parecia desafiador.

Mas aproveitei toda a teimosia que acumulei desde a infância e insisti, e pensei: “sou sim uma escritora de bloco de notas”.

Aí fui no app do celular, li as mais de 100 anotações só de 2025 e entre as listas de compras e pensamentos soltos, fui encontrando textos que me inspiraram a desenvolver meus personagens e suas histórias. Consegui deixá-los mais humanos, mais emocionais, profundos. E quando terminava mais um conto, pensava “só escrevi isso por causa do meu bloco de notas”.

⋆⋆⋆

Tenho nutrido uma admiração por aquilo que venho produzindo. Com grande esforço, também tenho parado de escutar a autocrítica por mais desafiador que seja, tenho me permitido falhar, como remédio para o perfeccionismo, que nada tem colaborado comigo desde que o convidei para ser meu parceiro.

Autosabotagem é uma coisa idiota, tenho raiva dela, mas entendo porque ela está lá, fungando no meu cangote, de mãos dadas com a insegurança.

E apesar de toda desmotivação do mercado literário, das inseguranças financeiras que preocupam qualquer escritor(a) que não é best seller, é com essa teimosia boa, que continuo escrevendo. Porque quero ver minhas palavras ocupando outros espaços para além do bloco de notas do celular.

Quero agradecer a cada um de vocês que mantêm minha escrita viva, acompanhando esta newsletter e lendo meus livros. Vocês são importantes <3

Espero que você desligue o rádio da autocobrança e coloque suas palavras no mundo, mesmo com medo. E caso você já escreva e publique em algum lugar, adoraria ler. Então deixa nos comentários. :)

Com carinho,

Mallia

É sábado de manhã.

A primeira refeição do dia foram dois pedaços de pizza que sobraram da noite anterior.

O enjôo matinal após a medicação já me faz companhia. Lá fora, o céu começa a dispersar as nuvens carregadas de chuva que há uns minutos atrás eram o meu ASMR favorito.

Uma típica manhã fria e silenciosa — exceto pelos meus pensamentos.

Tive duas semanas intensas e dolorosas.

Me afundei em pensamentos horríveis sobre mim e a vida.

Não me sentia segura para compartilhar aquele fardo com ninguém. O medo da rejeição era óbvio demais. Agora mesmo, fui pega pelas memórias desses dias sombrios. Meu corpo ainda reage violentamente a alguns sentimentos e não aguenta o desconforto.

Interrompi a minha vida.

Me deixei largada às traças e olhei fixa e obsessivamente para minha cova imaginária.

Quis permanecer lá.

Me recolhi em minha insignificância e passei longas horas assistindo aos horrores exibidos em minha tela mental.

Questionei muito.

Os pensamentos, as pessoas, a vida…

Perguntei inconsolada, ao desconforto, a razão dele querer habitar meu corpo. Procurei em cada canto da minha casa, revirei gavetas, abri todos os livros, mas senti medo de olhar aquele cantinho escuro da minha alma.

Quem sente dor, tem urgência pelo alívio.

Você acabou de ler mais um de meus textos. :) Se meus escritos te agradam, considere se inscrever na newsletter e/ou adquirir meus livros.

Sob o céu de dezembro disponível na Amazon somente em e-book.

O voo do escaravelho disponível fisicamente, solicite através da dm.

A newsletter de hoje é um compilado de updates que decidi começar a fazer pois não tenho dado conta de postar tudo que acontece artisticamente comigo. Mas também com um leve toque de intimidade numa conversa entre amigas comendo bolo e bebericando um café docinho.

Lua Nova

A magia que acontece no papel é surpreendente.

Este ano voltei a usar o bullet journal para me organizar e não me arrependo dessa decisão — sempre defenderei o uso dele —, apesar de ter ficado alguns anos afastada dos cadernos.

Acontece que colocar as coisas no papel e não depender muito da minha memória tem me ajudado. Usar a caneta para materializar os ruídos em diversas anotações, é como uma pequena dose de cura para a ansiedade. Nele, até coisas banais como tomar um remédio, limpar alguma coisa da casa e até responder uma amiga no WhatsApp, tudo isso e muito mais vai parar nas páginas daquele caderno.

Tenho me sentido menos ansiosa e mais criativa. Não sigo à risca tudo o que o criador do método colocou em seu livro “O método bullet journal”, mas o básico com algumas adaptações para minhas necessidades surte o efeito necessário para me organizar sem pirar.

Além de ser minha agenda pessoal, também me serve de sketchbook. Não faço muita cerimônia em suas páginas. Já fui daquelas que fazem spreads bonitos e confesso que ver uma página decorada me dá sim um ânimo a mais para preenchê-lo, mas não tenho me prendido a isso. Quem sabe eu poste aqui alguma página bonita no futuro. Como vocês têm se organizado por aí?

Apesar de parecer caótico, com várias coisas juntas, para minha cabeça neurodivergente, essa tem sido a melhor opção. Ter um sistema em que posso aproveitar ao máximo todo acúmulo de pensamentos e ideias sem endoidar.

Lua Crescente

Em janeiro comecei um desafio de 52 dias de escrita por causa do caderno de exercícios “ideias para escrever quando não dá vontade”, e hoje especificamente é o dia 37 — nem acredito que já se passou todo esse tempo.

Este mês deixei meu texto “Ossos e Ruínas” de lado. Estou passando por dificuldades para desenvolver certos elementos e venho fazendo meu dever de casa para melhorar isso. Não estou acostumada a escrever fantasia, apesar de ser um gênero que consumo muito. Atualmente ele está com umas 12 páginas A4, sem qualquer tipo de revisão.

Quero finalizar o primeiro manuscrito para só então revisar tudo e creio que levarei um tempo considerável até concluir essa história. E desta vez, me sinto muito animada para escrever algo longo.

Lua Cheia

Fevereiro estive muito focada na produção do meu segundo livro e do lançamento dele. As primeiras semanas foram dedicadas a refinar pequenos detalhes no projeto gráfico e produzir os materiais de divulgação, principalmente pelo Instagram.

E ontem foi o tão esperado dia! É claro que irei escrever uma newsletter com todos os detalhes do lançamento, mas por enquanto estou me recuperando da desregulação e crises sensoriais por conta do barulho. Mas deixarei uma foto de spoiler para vocês. :)

Lua Minguante

Fevereiro também foi um mês em que me dei mais liberdade para assistir séries. Passando mais tempo imersa em narrativas que me dava um calorzinho no coração, sabe?! Acabei assistindo The OA — sim, eu sei que poucas pessoas apreciam essa série — , Bridgertons — e que final foi aquele da quarta temporada?! —, algumas atualizações de animes como Jujutsu Kiasen e Frieren.

E notei o quanto passei por certos episódios pensando “que personagem foda”, “quero escrever uma cena emocionante assim.” Agora que estou do outro lado, sendo escritora, é impossível não notar certos elementos. Isso é bom até certo ponto, já que me inspira e ajuda a pensar com mais intenção, mas também pode me tirar os momentos de pura apreciação sendo roubados pelas minhas análises (risos).

O que vocês têm assistido? Preciso de indicações de pessoas e não dos algoritmos.

De fato, fevereiro foi agitado para uma pessoa introvertida como eu, mas pude apreciar tantas mudanças nesses dias corridos. Tenho muitos projetos que quero compartilhar com vocês, mas ainda não é o momento. Espero que tenham vivido dias tranquilos e felizes.

Nos vemos na próxima edição.

Com carinho, Mallia

Você está recebendo esta publicação pois se inscreveu em minha newsletter o grimório de mallia, onde compartilho minhas reflexões artísticas, textos autorais e muito mais. Muito obrigada pelo apoio e boa leitura!

Caminhando em direção à praça, bem concentrada nas nuvens que enfeitavam o céu, Rosa ia se aproximando da padaria de Euclides, um estabelecimento antigo, gerido de pai para filho há algumas décadas.

Fazia o mesmo pedido, misto quente e um cafézinho para acompanhar. Sentada na cadeira de plástico, o tampo da mesa com um retalho enfeitado e o cheiro dos grãos moídos acalentando seu coração.

Do outro lado da praça, uma muvuca se concentrava, esticando o pescoço, parando um do lado do outro, os olhos arregalados, sedentos por uma distração capaz de os salvar da monotonia. Seu Carlos, se é que dá pra chamar de coitado, estava sendo enxotado de seu próprio barraco. A mulher, muito bem vestida, com o semblante sério marchava até a entrada. Largou uns pertences e sem muito discurso, fechou a porta, deixando os espectadores aflitos por um desfecho.

O homem implorava por um perdão que não viria, o rosto inchado, às lágrimas tão nítidas quanto o sol.

Os cochichos ecoando, risos escaparam aqui e ali, mas o homem enfim derrotado, catou seus cacarecos e meteu o pé.

O misto quente chegou à mesa, e os cochichos também. Gente indo e vindo, fitando seu rosto tranquilo, apreciando seu café da manhã. Os olhares curiosos não lhe incomodaram. Pediu outro café e minutos depois, avistou a bela mulher atravessando a praça sem tirar os olhos dela.

Puxou a cadeira ao lado, sentou tão próxima de Rosa que o perfume misturava-se ao aroma da comida.

O beijo veio lento e sem pudor.

As duas riam, bebiam e pouco se importavam com os outros. Não tinham vergonha de viver.

O texto de hoje nasceu do exercício de escrita, proposto no caderno de “ideias para escrever quando não dá vontade”, que ganhei em um dos encontros da sala de rascunhos. Durante janeiro, estive escrevendo quase todos os dias, fazendo os exercícios propostos e alimentando outros textos que em breve vocês conhecerão. E se você leu até aqui, muito obrigada. <3

Pensei muito sobre como poderia começar a escrever essa newsletter sem pedir desculpas pelo sumiço ou ficar lamentando por isso. Eu, de fato, não lamento.

Acontece que passei bons meses sem conseguir escrever algo. Sentindo que minhas palavras não fariam qualquer sentido até para mim. E depois de longos anos nessa caminhada criativa, já entendi que certos momentos, o bloqueio vem mesmo e faz morada.

Uns meses atrás, escrevi uma carta para um amigo querido e me queixei sobre o quanto demorei para respondê-lo. As palavras travaram e só me permitiram rabiscar frases soltas aqui e ali num caderno perdido. Apesar da frustração, não me forcei a nada. Busquei refúgio nos meus livros de conforto, fui assistir novas séries e abracei minha rotina enquanto algumas coisas desmoronavam aqui dentro.

Não sei dizer em que momento a vida criativa voltou a sua normalidade. De repente lá estava eu, desenhando e escrevendo como se nunca tivesse conhecido o bloqueio criativo.

Hoje escrevi um conto!

Acordei de madrugada (já virou rotina). E pra não ficar deitada ruminando pensamentos, decidi me levantar e escrever. Abri o Pinterest, pesquisei algumas imagens e quando fiquei satisfeita, dei play nessa playlist e escrevi por algumas horas.

E aqui vai um resumo de como funciona meu processo criativo na escrita: tenho uma ideia qualquer e escrevo na base do fluxo de pensamento.

No meu caso, ter um cérebro neurodivergente me dá a vantagem de sempre ter 50 abas abertas com temas diferentes passando e eu as uso para escrever. Ao mesmo tempo me cansa e me causa shutdown. Acho que esse deve ser o preço dá minha criatividade.

Meu marido chegou em casa com uma rede essa semana. O bichinho da faxina me mordeu e fui reorganizar as coisas da sala. Deixei um espaço pra armar a rede e me deitar pós-faxina. Ali na rede, balançando pra lá e pra cá, escrevi mais alguns trechos que irei acrescentar num outro conto.

Tenho parado propositalmente para escrever em diferentes horários, entre uma tarefa e outra. Esperar pela visita graciosa da inspiração nunca foi minha praia. Estou conhecendo uma nova versão da minha escrita e dei toda a liberdade para que me guiasse. Venho aprendendo sobre paciência também. Às vezes algumas histórias me pedem urgência e outras solicitam um tempo só delas. E para manter minha boa relação com as palavras, vou aprendendo a ouvi-las.

Se você leu até aqui, gostaria de lhe agradecer pelo tempo dado a minha newsletter. Tenho certeza que as palavras por aqui também apreciaram sua companhia. :)

Era manhã de domingo.

O silêncio reinava no bairro. Quase não se ouvia barulhos de gente, mas a natureza se fazia presente.

Os pássaros migrando.

O vento chacoalhando as folhas das plantas no terreno baldio ao lado.

Alma sentou à mesa para trabalhar. Gostava de acordar cedo, ouvindo apenas seus pensamentos enquanto o mundo lá fora desperta, devagar. Ligou o notebook, pegou os cadernos e leu a pequena lista de tarefas que havia deixado incompleta da semana passada.

Tentou desenhar.

Não conseguiu.

Tentou escrever.

O mesmo aconteceu.

Então foi limpar a casa — seu jeito de dizer ao cérebro que ainda podiam ser produtivos.

Chegando ao quarto, acendeu a luz e foi surpreendida por algo no chão. Um pequeno rastro, quase em espiral. Seus olhos o seguiram até o fim e, para sua surpresa, lá estava: um besouro. Imóvel sobre o gélido piso branco. Sem sinal de vida.

Não sabia o motivo exato, mas assim que viu aquela linha fina — uma espécie de dança póstuma — sentiu vontade de desenhá-lo.

Retornou à mesa, pegou o bloco de papel e voltou ao quarto.

Tentou refazer seus últimos passos.

Começou a pensar sobre sua vida.

Colocou o corpinho do inseto sobre uma folha limpa e passou a observar seus detalhes com atenção. Parecia um feijãozinho. Suas patinhas tinham três segmentos, com minúsculos pelos. Uma delas estava arrancada.

Será que o rastro era sangue desse ferimento? Não sabia. Mas dedicou uma ilustração só para a parte que faltava.

Enquanto desenhava, notou um desejo escondido: o de contar uma história. Talvez a história daquele ser minúsculo. Ou talvez a sua própria. Os gestos interrompidos, as ideias engavetadas, os projetos deixados pela metade.

Durante a escrita desse pensamento, foi interrompida pela chuva. Levantou-se para fechar a porta. Logo depois, o cheiro de cigarro dos vizinhos invadiu a sala.

A vida, pensou, talvez fosse isso mesmo:

uma sucessão de atravessamentos,

imprevisíveis e insistentes,

que nos desviam dos planos

e, ainda assim, desenham caminhos.

Criar é um ato mágico.
Este conto que você acabou de ler nasceu de uma experiência cotidiana, daquelas que tocam o âmago e, de repente, revelam a possibilidade de trazer um toque de magia ao presente. Curiosamente, ele não surgiu da escrita, foi o desenho que puxou o texto até mim.

Depois de ilustrar, percebi que havia mais a ser dito. No meio do caos criativo, entre revisões, palavras que se desdobravam e sentidos que se revelavam, essa pequena obra foi tomando forma.

Confesso que estou feliz. Não por acreditar que seja algo extraordinário, mas pela coragem de escutar o que minha intuição me pedia para colocar no mundo.

Espero que essa criação toque você de algum modo e, quem sabe, também te inspire a criar a sua.

Queria voltar no tempo, só pra observar a vida se preparando pra te receber.

Ver como as ruas eram preenchidas por gente que daqui uns anos,

iriam ser impactadas por você.

Queria olhar o céu pela manhã

e gravar na minha alma

a alegria celestial enquanto aguardavam sua chegada.

Queria visitar o mar,

só pra ver como as ondas dançavam animadas,

enquanto o sol descia devagarinho,

beijando de mansinho o horizonte.

Na esperança que você chegasse antes que ele partisse.

Queria ser muitas coisas

e enxergar como o mundo cantava sua chegada.

Cartas costuradas ao coração é uma edição especial, com palavras que brotaram no coração e desejaram se unir as páginas.

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Um movimento interno que implora para existir e que encontra significados antes, durante e depois de sua concepção. Isso porque a complexidade dos sentimentos humanos é o verdadeiro combustível da criação. É a partir deles que a criatividade reivindica seu espaço.

Ao longo da história, surgiram diferentes manifestações artísticas, e as mais notórias são aquelas que os artistas sentiram a urgência de eternizar. Mesmo as obras efêmeras carregam, em sua essência, uma permanência simbólica.

Movidos pela espiritualidade, pelas lutas sociais, pela vontade de romper com o tradicional e até mesmo, impulsionados pelo mistério de sua própria existência. Cada um desses artistas, observou a vida com curiosidade e uma vontade de expressar muito mais do que se podia ver.

Frida Kahlo, por exemplo, fez de sua arte um diário íntimo sobre suas dores, os sentimentos mais viscerais e uma construção imagética de um universo próprio. Acamada, após um grave acidente, se viu cara a cara com seus próprios demônios internos. A pintura, obteve um caráter para além do ato de pintar uma tela, mas o registro de uma mulher que resistia em viver, apesar do infortúnio.

Hoje, quando vemos fotos transformadas no estilo Studio Ghibli, somos levados a refletir: como equilibrar inspiração e autenticidade?

Miyazaki mantém suas produções animadas seguindo o modelo tradicional de animação, ou seja, desenhando frame a frame. Em seu documentário lançado na Netflix, até comentou sobre o quanto ele se recusa a usar tecnologias como as IA's, mesmo que isso fosse acelerar a produção. Só para você ter ideia, o último filme que lançou “O Menino e a Garça” demorou sete anos.

Será que você teria a paciência e persistência de se manter fiel a um projeto artístico durante tanto tempo?

A Internet trouxe muitos avanços e benefícios, mas a possibilidade de ter algumas coisas ao alcance de um clique, retira nossa percepção de que lá fora no mundo real, as coisas levam tempo.

Miyazaki não só criou uma estética própria, como também escolheu mostrar o jeito como enxerga a vida. E é assim que você pode começar a criar o seu universo artístico. Dando estrutura necessária para que isso possa se manifestar através de você.

Essa espinha dorsal artística é consolidada com as influências que você tem, o modo como enxerga a vida, as coisas que acredita. Tudo que te cerca pode e deve servir de inspiração para o que quer que deseje construir.

E agora, um desafio…

É hora de colocar a mão na massa - ou no papel.

Tire um momento para pensar em algo que teve um impacto significativo no seu dia. Pode ser algo bom ou não. Que sentimentos essa situação lhe causou? Como você contaria isso para o mundo? De que maneira isso poderia se materializar no mundo? Será que um desenho, uma fotografia, um vídeo ou texto serviria?

Não importa o formato. Mas coloque tudo isso no papel. Essa etapa é a espinha dorsal de seu projeto criativo. Assim é possível começar a entender os significados por trás de nossas criações.

Para inspirar sua jornada:

• "Roube Como um Artista" - Austin Kleon

• "A Obra de Arte na Era de sua Reprodutibilidade Técnica" - Walter Benjamin

• “Hayao Miyazaki e a Garça” (Netflix) - Documentário

• "Antes de criar, ligue a criatividade" - Bota na rua

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  E mais uma coisinha…

  Se você chegou até aqui, gostaria de agradecer por dedicar seu tempo a ler minhas palavras. Considere se inscrever na minha newsletter, é gratuita e chega diretamente em sua caixa de e-mail. :)

Descobri que sou completamente fascinada pelos bastidores da criação. Gosto de observar como uma ideia acaba tomando forma e se manifestando no mundo, entender os sentimentos e os desejos de quem as criou.

Houve uma época em que minha maior preocupação era finalizar uma arte para que pudesse postar o quanto antes. A pressão em querer postar nas redes sociais me gerou um conflito interno e não demorou muito para que um bloqueio criativo surgisse. Depois de várias crises existenciais e vontade de abandonar o lado artístico, entendi que posso apreciar a beleza da criação do início ao fim.

Criar é um ato mágico! O artista deve estar disposto a experimentar as emoções que aquela ideia irá lhe causar. Ter paciência para encontrar o meio certo de materializar o subjetivo e finalmente desapegar de sua criação e mostrá-la ao mundo.

Entre a ideia e o resultado, existe um caminho cheio de ramificações.

Trate seu processo criativo como um laboratório artístico. Você pode descobrir novas possibilidades para criar enquanto experimenta e deixa o medo de errar de lado. Misture diversas linguagens, teste diferentes materiais, erre e erre muito, mas não deixe de criar. E por último, mas não menos importante: registre sua trajetória.

Crie pastas com fotos e vídeos, escreva no sketchbook ou qualquer maneira que desejar. Não na intenção de postar nas redes sociais, mas para que você possa revisitar suas criações e tirar novas ideias delas.

E mais uma coisinha…

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Queria fazer um longo texto explicando muitas coisas, dos motivos de vir para cá, da minha ausência nas redes sociais e principalmente no Instagram, mas confesso que não vejo uma real necessidade disso. Não é de hoje que venho repensando sobre o meu uso dessas plataformas.

Já pensei sobre as diversas possibilidades, as consequências positivas ou não, já que uso as redes sociais não só pra compartilhar minha arte, mas também para vender meus produtos e serviços. Porém me permito experimentar e aprender com o que quer que resulte disso.

Tenho alguns planos para essa newsletter…

Quero poder escrever e compartilhar o que venho criando sem a versão fast food dos conteúdos curtos.

Eu sei! As redes sociais vivem mudando, inclusive o próprio Substack. Vou me adaptando ao que faz sentido para mim, sem exceder meus limites ou ferir meus valores.

PS: Acordei super cedo (como sempre) e até o momento em que estou escrevendo essa newsletter às 6:40 da manhã, lá fora segue chovendo. Esse é o tipo de domingo perfeito que imagino para minha vida. Uma manhã silenciosa, chuva, frio e calmaria.

Obrigada por ler até aqui e por fazer parte dessas mudanças

- com carinho, Mallia ✨